REC - ACCADEMIA MUSICALE
Corsi di musica per tutti
Dai corsi amatoriali fino ai professionali.
Affidati a noi per il tuo percorso di crescita musicale personale!
Presso ReC Accademia Musicale potrai trovare il percorso più adatto alle tue esigenze: un’ora di lezione a tu per tu con il Maestro, oppure un intero pacchetto di lezioni che spaziano dalla Teoria Musicale, Storia della Musica, Tecnica e Repertorio per poterti preparare ad affrontare gli esami e conseguire un titolo riconosciuto.
I nostri
Corsi di Musica
La voce è lo strumento più intimo e profondo che esista. La voce ha un potere incredibile poichè riesce ad unire la profondità delle note alla saggezza delle parole
Il pianoforte è uno strumento composto da più strumenti, il nome stesso piano-forte racchiude la sua capacità di sviluppare diverse intensità di suono. Uno strumento così ha la capacità e la versatilità per riempire qualsiasi stile.
La chitarra è lo strumento per eccellenza, che sia classica, acustica o elettrica affascina grandi e piccini! Tutti ci siamo immaginati almeno una vota in spiaggia intorno al falò con la chitarra in mano: questa è l’occasione per smettere di sognarlo e prendere per davvero la chitarra in mano!
La “pancia” di tutte le formazioni musicali, nessuna orchestra o band risulterebbe credibile senza la potenza dei bassi…Chi prova il brivido della potenza del basso non lo lascia più!
Il sassofono, saxofono, o, semplicemente, sax, è uno strumento musicale aerofono ad ancia semplice, fa parte della famiglia dei legni e non degli ottoni poiché, sebbene il corpo dello strumento sia normalmente di metallo, l’emissione del suono è provocata dalla vibrazione di un’ancia ricavata da canna comune.
Lo strumento che canta e che piange è la tromba, trionfale in orchestra, folle e gioia in una big band, sa essere militare oppure divertente, può essere dolce, passionale e graffiante.
Il Violino è il più umano degli strumenti musicali. Quando sistringe tra le mani si crea una sintonia che rende lo strumento una naturale estensione del proprio corpo.
Il cuore della musica moderna, il battito pulsante di ogni band. Il suo nome già rende l’idea dello strumento complesso che è, fatto di suoni, di potenti ritmi e sonorità: la batteria.
Il clarinetto, è uno strumento musicale a fiato, ha una imboccatura indiretta ed appartiene alla famiglia dei legno. La sua caratteristica principale è la presenza dell’ancia, semplice battente, senza la quale lo strumento non funziona. Si tratta del più giovane rappresentante della famiglia dei legni.
Il violoncello è uno strumento musicale del gruppo dei cordofoni a corde sfregate, appartenente alla famiglia degli archi; è dotato di quattro corde, accordate ad intervalli di quinta giusta. Presenta dei tagli ad “effe” sulla tavola armonica.
l suo nome (anticamente traversiere o traversa) deriva da traverso proprio perché si suona di lato.
Nella sua forma moderna, il flauto traverso è costruito normalmente in metallo. Ha forma cilindrica nel corpo centrale e nel trombino, leggermente conica nella testata.
l percorso di GiocoMusica e di Propedeutica musicale sono lezioni collettive che attraverso una narrazione portano i bambini nel magico mondo delle favole attraverso l’ausilio di strumenti reali a portata di bambino, dai classici strumenti a percussione fino all’uso di Violini, Tastiere ed Ukulele senza dimenticare il fondamentale strumento Voce!
I nostri
Insegnanti di Musica
CARLO GILARDI
Direttore Artistico e insegnante di Batteria, Canto e Tromba
Carlo inizia la sua formazione musicale come corista e musicista dall’età di 7 anni, studiando presso il Conservatorio di Alessandria. Dal 2009 inizia la formazione Musical studiando presso l’Accademia d’Arte e Spettacolo Arti’s di Genova e la Scuola professionale Musical Factory di Alessandria, dove si diploma nel 2013. Prosegue la sua formazione presso il Teatro Golden di Roma con La Compagnia del Ginepro, Studia canto Jazz presso il conservatorio di Alessandria e consegue il Master in Musica Cinema e Teatro. Dal 2010 in tournee con diversi Musical, oltre a numerose collaborazioni concertistiche; insegna Canto, Batteria, Tromba preso la scuola MozArt di Torino e nelle sedi di Nizza M.to e Chieri. Insegnante di Canto presso T&M Academy di Genova, preraratore professionale presso l’Accademia Nazionale di Praga dal 2016 al 2017.
È inoltre insegnante di danza moderna presso Battiti di Danza (MI), Cabriole (MI).
ANDREA CAGGIULA
Insegnante di Canto e Pianoforte
Andrea inizia i suoi studi musicali all’età di 8 anni studiando pianoforte con
metodo Yamaha e approfondisce le conoscenze privatamente presso il maestro Giancarlo
Vighi. Si approccia per la prima volta al canto studiando con il maestro Daniele Biccirè dal
quale acquisisce le prime nozioni di canto lirico. Approfondisce, invece, il canto moderno
seguendo corsi privati e accademici e masterclass con personalità quali Daniela Rando,
Tiziana Ghiglioni, Lalla Francia, Betty Maineri, Eloisa Francia, Stefano Anelli, Francesca
Tosarello e Marco Pasquariello.
Consegue il diploma professionale in canto moderno presso Accademia del Suono nel
2018 ed è prossimo al diploma universitario LCM Teaching in canto moderno.
Lavora come insegnante di pianoforte, canto e teoria musicale dal 2016 presso la scuola
Musicartefantasia a Monza.
Acquisisce gran parte della sua esperienza sui palchi e in studio di registrazione lavorando
come frontman, cantante e tastierista nel gruppo Merging Beats, sua formazione principale
all’attivo dal 2015.
LUCA LIMA
Insegnante di Chitarra
Luca si approccia alla chitarra all’età di 10 anni con gli studi classici al Conservatorio di Novara. Frequenta la Scuola Civica di Mortara e l’Accademia di Musica Moderna di Milano; approfondisce la chitarra pop, rock e funk, ma soprattutto jazz, e inizia il suo percorso al London College of Music dove si laureerà successivamente, Nel 2016 inizia a studiare jazz al Conservatorio di Alessandria, dove pochi anni dopo lavora come insegnante al corso Preaccademico, e frequenta privatamente Alessandro Usai per un corso di perfezionamento. Sotto la guida di Martino Vercesi con la quale sta approfondendo il linguaggio bebop, trattando materiale di Barry Harris, e Pasquale Grasso, lo studio di Bach.
Francesco crippa
Insegnante di Basso
Francesco Crippa nasce a Rho nel 1985. Inizia gli studi musicali presso la Scuola Rusconi di Rho, dove studia pianoforte, teoria e solfeggio. Nei primi anni 2000 si avvicina allo studio del basso elettrico, approfondendone in seguito il linguaggio pop-rock e jazz con il M° Lucio Enrico Fasino (The Giornalisti, Dardust, Paola e Chiara, Elisa, Patty Pravo) presso la scuola Dimensione Musica di Lainate. Consegue le certificazioni di Formazione Musicale di Base (Teoria e Solfeggio) presso il Conservatorio di Como, dove nel 2015 viene ammesso ai corsi preaccademici di Jazz. Durante il percorso accademico studia basso elettrico con i Maestri Marco Micheli (Enrico Pieranunzi, Enrico Rava), Lorenzo Poli (Nek, Renato Zero, Enrico Ruggeri, Orchestra di Sanremo), Pippo Matino (Billy Cobham, Mike Stern, Bassa Tensione, Joe Zawinul Tribute) e Riccardo Fioravanti. Approfondisce armonia e pianoforte complementare con il M° Massimo Colombo e segue i corsi di musica d’insieme con i Maestri Bebo Ferra, Stefano Bagnoli, Dado Moroni, Marco Bardoscia e Stefano Dall’Ora. Studia inoltre arrangiamento pop con il M° Lorenzo Poli. Nel 2022 consegue la laurea triennale di primo livello in Basso Elettrico Jazz presso il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Como, dove nel 2024 ottiene anche la laurea magistrale di secondo livello. Parallelamente agli studi, avvia una solida attività artistica. Nel biennio 2022-2023 prende parte alle tournée come bassista con la storica band ska milanese Vallanzaska, collaborazione che prosegue tuttora. Nel 2024 entra a far parte della band ufficiale del cantautore comico Ruggero de I Timidi, con cui partecipa alla tournée estiva e collabora tuttora stabilmente. Dal 2014 collabora con il cantautore indie-pop Elton Novara, con cui si esibisce dal vivo. È bassista della band Gli Elegantissimi, insieme a Elton Novara, Gianpiero Kesten (Radio Popolare) e Davide Romagnoni (Vallanzaska), e si esibisce regolarmente anche in diverse formazioni jazz. Attualmente è docente di basso elettrico in diverse scuole di musica, tra cui la REC Music School di Cornaredo (MI).
Andrea piva
Insegnante di Chitarra
Certificazione teoria e solfeggio e formazione di base, ottenuta presso il
conservatorio “G.Verdi” di Como.
Laurea Triennale in chitarra jazz, conseguita presso la Scuola Civica “Claudio Abbado”
di Milano.
Laureando in biennio specialistico (Chitarra jazz) presso la Scuola Civica “Claudio
Abbado” di Milano. Parallelamente alle esperienze live in contesti jazz, blues e pop, ho avuto occasione
di studiare presso i civici corsi di jazz con maestri come Franco Cerri, Riccardo
Bianchi, Gabriele Comeglio, Paolo Tomelleri, Lucio Terzano e Marco Vaggi,
approfondendo il linguaggio jazzistico e parallelamente quello della bossa nova e
della musica brasiliana in generale. Ho partecipato a rassegne come Break in Jazz e Outsound jazz festival, e seguito importanti seminari come quello di Jonathan
Kreisberg all’interno del Fara Music Festival. Attualmente, collaboro con diverse
cantanti e ho un duo acustico stabile (Deed i duo) dedicato al repertorio della
tradizione jazz e bossa nova, oltre che un progetto in quartetto che reinterpreta in
chiave jazzistica i brani della tradizione napoletana.
vittorio iannaco
Insegnante di Canto
Alessandro entra a contatto con il mondo della musica per la prima volta a 8 anni quando inizia a studiare pianoforte. A 11 anni arriva il colpo di fulmine per il sassofono, strumento che non abbandonerà più e continuerà ad approfondire fino a conseguire la laurea triennale in Sassofono Jazz presso il Conservatorio di Milano “G. Verdi” sotto la guida del M° Tino Tracanna, dove tutt’ora sta conseguendo il biennio accademico di II livello.
Ha frequentato seminari e masterclass di musicisti di alto calibro quali: Ramberto Ciammarughi, Claudio Fasoli, Peter Erskine, Federico Senesi, Daniele Comoglio, Stefano Grasso, Riccardo Luppi, Maurizio Giammarco, Marshall Gilkes e molti altri.
Ha maturato diverse esperienze e suonato in diversi contesti: dall’Orchestra Nazionale Jazz (ONJ) all’Orchestra Internazionale Peruviana, da eventi privati fino a sfilate di moda di etichette famose.Vittorio intraprende giovanissimo il suo percorso musicale presso la Civica Scuola di Musica di Desio dove studia canto moderno, armonia funzionale jazz, solfeggio e chitarra. Parallelamente consegue la maturità scientifica e successivamente la laurea e la laurea specialistica in Architettura presso il Politecnico di Milano, senza mai interrompere la sua ricerca musicale e studiando Pianoforte da autodidatta. Negli anni approfondisce lo studio del canto e della tecnica vocale con i Maestri Francesco Rapaccioli, Paola Folli e Leyla Tommasi, frequenta corsi e master con professionisti di rilievo internazionale, consegue certificazione Estill©, Master di II livello Voice Gate©, oltre ad un Master universitario in Vocalità artistica, Foniatria e Canto con lode.
Come artista, dal 1999 è attivo come cantante, chitarrista, autore e compositore, partecipando a numerosi progetti e rassegne musicali, tra cui Sanremo Rock e la selezione “Note d’Autore” che lo annovera tra i migliori cantautori emergenti italiani. Ha collaborato in qualità di Vocal Coach e Direttore Artistico a diversi spettacoli teatrali, musicali e di musical, ha lavorato come autore per produzioni di danza e ha realizzato produzioni originali pubblicate anche sul proprio canale YouTube. Dal 2016 è Vocal Coach e collaboratore artistico di diversi progetti discografici, tra cui la band metal Mysteria Noctis, e ha ricoperto il ruolo di coach di canto per il talent televisivo The Coach in onda su 7Gold, Antenna 3 e Sky.
Accanto all’attività artistica, Vittorio svolge da anni un’intensa attività didattica. Ha insegnato in diverse accademie musicali lombarde e ha condotto laboratori nelle scuole di ogni ordine e grado, con particolare attenzione alla diffusione della cultura musicale tra i più giovani. Come docente e Vocal Coach ha seguito artisti emergenti che oggi collaborano con realtà internazionali come Disney e Universal. Dal 2010 è docente stabile presso la Scuola di Musica e Danza di Villa Guardia (CO), dove insegna canto moderno, tecnica vocale, musica d’insieme Pop/Rock e Musical, oltre a curare la direzione musicale di numerose produzioni teatrali e musicali.
La sua carriera professionale unisce la costante ricerca artistica e personale a un’instancabile passione per la didattica e la formazione e la ricerca, con l’obiettivo di trasmettere non solo competenze tecniche, ma soprattutto l’amore e il rispetto per l’arte musicale. E’ autore del libro Nessuno nasce stonato, un viaggio tecnico e narrativo alla scoperta della voce, un testo didattico alla portata di tutti, allievi e docenti di qualsiasi livello.
alessandro lenna
Insegnante di Saxofono
Alessandro entra a contatto con il mondo della musica per la prima volta a 8 anni quando inizia a studiare pianoforte. A 11 anni arriva il colpo di fulmine per il sassofono, strumento che non abbandonerà più e continuerà ad approfondire fino a conseguire la laurea triennale in Sassofono Jazz presso il Conservatorio di Milano “G. Verdi” sotto la guida del M° Tino Tracanna, dove tutt’ora sta conseguendo il biennio accademico di II livello.
Ha frequentato seminari e masterclass di musicisti di alto calibro quali: Ramberto Ciammarughi, Claudio Fasoli, Peter Erskine, Federico Senesi, Daniele Comoglio, Stefano Grasso, Riccardo Luppi, Maurizio Giammarco, Marshall Gilkes e molti altri.
Ha maturato diverse esperienze e suonato in diversi contesti: dall’Orchestra Nazionale Jazz (ONJ) all’Orchestra Internazionale Peruviana, da eventi privati fino a sfilate di moda di etichette famose.
PAOLA ZAMBELLI
Insegnante di Pianoforte
Paola Zambelli Diplomata nel 1996 sotto la guida del maestro Fedrigotti, ha partecipato a numerosi concorsi nazionali classificandosi nei primi posti. Presso il Conservatorio G. Verdi ha prestato la sua collaborazione in qualità di pianista accompagnatore per diversi anni. Musicoterapista, insegnante di formazione e laboratorio musicale a bambini di età prescolare, ha collezionato una pluriennale esperienza nell’insegnamento del pianoforte a ragazzi e giovani. Da 20 anni è l’organista della parrocchia SS. Giacomo e Filippo di Cornaredo.
CARMELO DI GIROLAMO
Insegnante di Pianoforte
Diplomato alla IMP G. Braga, ha conseguito due lauree in Pianoforte e Musica da Camera presso lo stesso Istituto con il massimo dei voti e il diploma di “lettura della partitura” al conservatorio di Pescara. Ha proseguito i suoi studi in Europa partecipando a masterclass di alto livello che lo hanno portato ad ottenere premi e riconoscimenti in vari concorsi ed eventi internazionali come a Bacau al Concorso Chopin e in Germania alla Hochschule Academy di Aachen. E’ chiamato a collaborare con la Royal Academy of Dance come pianista accompagnatore per la danza.
Da oltre dieci anni svolge significative attività didattiche in Accademie e Scuole.
Oggi è Professore / Pianista accompagnatore di tecniche di accompagnamento alla danza presso il Liceo Coreutico Tito Livio (Milano
Corsi di musica
amatoriali
C’è sempre un ottimo motivo per scegliere un corso tra quelli proposti da ReC Accademia Musicale! Ai corsi amatoriali può partecipare chiunque e di qualunque eta’
Corsi di musica
preaccademici
Dedicati a chi vuole approfondire le proprie conoscenze, i programmi didattici prevedono un programma personalizzato volto a alla preparazione per le ammissioni in Accademia o Conservatorio.
Corsi di musica
professionali
Il percorso migliore per fare della musica il centro del tuo mondo. Un percorso completo e riconosciuto composto da lezioni individuali e collettive finalizzate alla formazione Professionale Accademica.